MOGOL, LE PAROLE DELLA NOSTRA GIOVENTÙ

Mogol, pseudonimo di Giulio Rapetti, è uno dei più importanti “parolieri” italiani, conosciuto per la sua collaborazione con artisti come Lucio Battisti, Adriano Celentano e Mina.
I suoi testi hanno avuto un impatto significativo sulla musica italiana, caratterizzati da una profondità emotiva e una capacità unica di catturare esperienze umane universali.
Facciamo un’analisi dei temi, dello stile e delle tecniche utilizzate da Mogol nei suoi testi.

Temi Principali

1. Amore e relazioni

Mogol esplora l’amore in tutte le sue forme, dall’innamoramento gioioso alle complicazioni e ai dolori delle relazioni. I suoi testi riflettono la complessità dei sentimenti umani, usando immagini vivide e metafore evocative.

Emozioni

“E sdraiarsi felice sopra l’erba ad ascoltare

Un sottile dispiacere”

La struggente contraddizione tra sdraiarsi felice e un sottile dispiacere.

Una donna per amico

“Ma il mio mestiere è vivere la vita

Che sia di tutti i giorni o sconosciuta”

La semplice espressione di una filosofia di vita e l’ambiguità tra amicizia e amore.

2. Nostalgia e Ricordi

La nostalgia è un tema ricorrente per Mogol, che descrive ricordi di momenti passati con un senso di malinconia e riflessione. La memoria del passato diventa un mezzo per esplorare il presente e i sentimenti attuali.

Mi ritorni in mente

“Mi ritorni in mente

Bella come sei

Forse ancor di più”

Il ricordo che tutto trascolora e avvolge di una luce unica la realtà.

Pensieri e parole

“E del sole che trafigge i solai, che ne sai”

Esperienze uniche e irripetibili sono alla base della nostra personalità.

3. Esplorazione interiore

Mogol spesso usa i testi per esplorare questioni esistenziali e fare introspezioni personali. L’analisi dell’io e delle emozioni profonde sono elementi chiave nella sua scrittura.

La luce dell’est

“E come uccelli leggeri

Fuggon tutti i miei pensieri”

Associare i pensieri a degli uccelli rende bene la loro fugacità.

Con il nastro rosa

“Chissà che sarà di noi

Lo scopriremo solo vivendo”

Frase iconica che rinuncia alla preoccupazione per il futuro.

4. Natura e ambiente

Le descrizioni della natura e del paesaggio sono usate come metafore per stati d’animo e situazioni personali. La natura diventa un rifugio e una fonte di ispirazione.

Io vorrei, non vorrei, ma se vuoi

“Come può uno scoglio

Arginare il mare”

Immagine intensa che riflette l’impotenza di fronte alla realtà dei fatti.

Due mondi

“Far l’amore nelle vigne

Cade l’acqua, ma non mi spegne”

Riemergono qui alcune suggestioni dannunziane legate alla pioggia nella pineta.

5. Società e critica sociale

Alcuni testi di Mogol affrontano temi sociali e criticano le convenzioni della società attraverso storie personali che riflettono problemi più ampi.

Anche per te

“Per te che di mattina torni a casa tua, perché

Per strada più nessuno ha freddo e cerca più di te”

Descrizione incredibile della vita di una prostituta.

I giardini di marzo

“Camminavi al mio fianco e ad un tratto dicesti: Tu muori”

“Se mi aiuti, son certa che io ne verrò fuori”

Difficile trovare un dialogo più bello tra una madre in pena e il figlio.

Stile e tecniche

1. Semplicità e immediatezza

Mogol è noto per il suo stile diretto e accessibile. Usa un linguaggio semplice ma efficace, capace di toccare il cuore dell’ascoltatore senza ricorrere a complicatezze linguistiche.

Ancora tu

“Ancora tu

Ma non dovevamo vederci più”

L’eterno ritorno dell’uguale.

2. Metafore e immagini poetiche

Le metafore sono centrali nei testi di Mogol, che spesso utilizza immagini poetiche per esprimere emozioni complesse. Queste immagini creano un forte impatto visivo e emotivo.

Il nostro caro angelo

“Il nostro caro angelo si ciba di radici e poi 

lui dorme nei cespugli sotto gli alberi…

ma schiavo non sarà mai”

Il nostro caro angelo è la nostra energia primordiale. L’essenza dell’uomo che vive all’interno di ognuno di noi, la chiave che conduce alla libertà.

3. Narrativa

Molti dei testi di Mogol raccontano una storia. Che si tratti di una relazione amorosa o di un’esperienza personale, la narrazione rende i testi coinvolgenti e facili da identificare per l’ascoltatore.

Insieme

“Io non ti conosco

Io non so chi sei

So che hai cancellato con un gesto

I sogni miei”

La forza rivoluzionaria dell’innamoramento.

4. Ritmo e melodia

Mogol scrive i testi tenendo conto della melodia, assicurandosi che le parole si adattino perfettamente alla musica. Questo equilibrio tra parole e musica è una delle chiavi del suo successo.

Eppur mi son scordato di te

“Non piangere salame dai capelli verde rame

è solo un gioco e non un fuoco”

Eh sì, il grande Mogol poteva permettersi anche cose come questa.

5. Uso del Quotidiano

Spesso, i testi di Mogol traggono ispirazione dalla vita quotidiana e dalle esperienze comuni. Questo rende le sue canzoni particolarmente fruibili da un ampio pubblico.

Vendo casa

“La cucina guarda che cos’è

Quanti piatti sporchi da lavare”

Descrizione perfetta dell’uomo single.

Conclusioni

Mogol ha segnato la musica italiana con la sua capacità di scrivere testi che parlano direttamente all’ascoltatore, usando un linguaggio semplice ma poetico, e immagini che evocano emozioni profonde.
La sua collaborazione con Lucio Battisti, in particolare, ha prodotto alcune delle canzoni più amate e durature della musica italiana. Attraverso i suoi testi, Mogol ha esplorato la complessità delle esperienze umane, creando una connessione emotiva con il pubblico che continua a resistere nel tempo.